ニッポン・桜というお化け──「桜の森の満開の下」お花見読書会

いよいよ明後日！お花見読書会のサイトご案内ができました。
http://www.smallcamp.org/archives/893

安吾から、近代日本史より現在のグローバリズムへと、桜を巡る時間の旅です。
旅の水先案内人は近代日本思想に造詣の深い編集者のY・Fさん。
また「桜の森 の満開の下」での桜の表象、
ひいては日本文学における桜の表象そのバリエーションについても
触れられたらと予定しております。

わたしたちが今現在も絶え間なく失いつつあるもの、とすでに失ってしまったもの。
桜のもと、文学と歴史を通してそれらをふりかえり、
まだ握りしめているものについて愛おしむ。
春のひととき、そういった時間を共に持てたらさいわいです。

もちろん、読書会ならではの意見交換、お花見宴会も合わせてとり行います！
定員はございませんので、興味を持たれた方はどなたさまでもご参加いただけます。
現在、20代から60代までの読書家の大人16名＋ちびっこ3名がエントリーです。
今回は世代が広いので、本を中心としたコミュニケーションの遊びも考えております。

どうぞよろしくお願いします。

BOOK PARTY vol.1

先日ふいに時間が空いたので、事務所でブックパーティなるものを開きました。
パーティと言っても4名しか集まらず、小会ではありましたが仕込んだおでんや、お手製のお惣菜などいただきつつ、こじんまりとかわいい時間になりました。

＊おでんの天ぷらは、吉祥寺の塚田蒲鉾店にて購入。おいしかったです。
＊ブックパーティのルールは簡単、おすすめ本を1冊以上持ち寄りぐっとくる箇所を読み上げる、何冊でもどれだけでも読んで下さりかまいません。

食事を買出しから手伝ってくださったYさん、
参加してくださった方々、楽しい時間をありがとうございました＾＾

以下備忘録を兼ね、各人のおすすめ本をメモ的に。


【Yさん・選書テーマ「夫婦】

1. 「海辺の生と死」島尾 ミホ(著)
   ミホは島尾敏雄の妻で沖縄生まれ。晩年、夫とのことを文章に書くようになる。狂気の人。
2. 「エドの舞踏会」山田風太郎 (著)
   山田風太郎の代表作は「魔界転生」や忍法帖シリーズ。破天荒な話しの中で時折医学の知識がまことしやかに挟まれるのが面白い。（風太郎は医科大学出）
3. 「ミラノ霧の風景」「コルシア書店の仲間たち」 須賀敦子(著)
   須賀敦子はタブッキなどイタリア文学の翻訳で有名。コルシア書店は当時反政府的なコミューンのような集まりだった。 
4. 「富士日記」「ことばの食卓」武田百合子(著)
   武田百合子は武田泰淳の妻。島尾ミホ同様、泰淳の死後、文章を書きはじめる。

【Tさん】

1. 「愛の完成・静かなヴェロニカの誘惑」ムージル (著),  古井 由吉 (翻訳)
   ひさしぶりに再版されたとのこと。（Tさんの読んでくれた箇所はどこもカッコよかった！しかし全編まるごととにかくカッコいいとのこと。おそるべし）
2. 「南回帰線」 ヘンリー・ミラー(著)
   とてもかっこよく面白い。ヘンリー・ミラー、婦人はアナイス・ニン。

【S】

1. 「蜘蛛女のキス」プイグ (著)
   様々な境界の融けあう話し。
2. 「トーベ・ヤンソン短篇集　黒と白」トーベ・ヤンソン (著)
   トーベ・ヤンソンでは「機関車」について小会ならではの赤裸々な話しを。「灰色の繻子」を通しで朗読。 
3. 「東京の昔」吉田健一
   わたしは吉田健一を「酒飲みだけの行くことのできる御伽の国」を素晴らしく描ける作家だと思っているのですが、それについての記述どまんなかと思われる箇所を朗読。

【Y・Tさん】

1. 「武井武雄の本」別冊太陽「武井武雄の本」
2. 江戸時代の面白画集
   （タイトル失念・・・。Y・Tさん23時ごろからの参加のため、お茶割りにより次第にわたしの記憶が曖昧に。。）
3. Y・Tさんによる手作り絵本
   美術家であるY・Tさん。制作テーマを題材とした、ご自身の企画による街歩きで出会った小学二年生の女の子との共著。企画の手伝いをしていた関係で感慨深く拝見。子どもの遠大と卑近の入り混じった物語が破天荒で良くて、Y・Tさんの編集手腕も見事な一冊。
   

ドラマ人間模様「シャツの店」

今やってたプレミアムアーカイブスのドラマ人間模様「シャツの店」山田太一脚本が実によかったです。

殊にシャツ職人の周吉が、長年連れ添い仕事を手伝わせてきたおかみさんの作ったシャツについて、おかみさんの居ないところで感想を言う場面、そのセリフがすばらしく。
いまいちしっかり思い出せませんが「あいつのシャツは実に一生懸命喋ってくる。例えばボタンの位置、俺のつけるボタンより少し高い位置だ。そうかと思えば俺のやり方を真似しているところは実に忠実に真似をしている」など。つまり、職人同士の対話がシャツを通してなされているわけです。あなたのここはわたしは納得がいかない、わたしの答えはこうである。あなたのここはとても良い。といったように。それは、とても豊かで雄弁な対話です。

口下手でいわゆる昔のお父さんである周吉は心に思う愛情や感謝の気持ちをおかみさんに伝えきれておらず、それが二十数年積もりに積もっておかみさんが出てっちゃうことになる訳ですけれども。
その伝えきれなかった、周吉が使いこなせなかった言語の反対側にあるもうひとつの言葉、非言語でシャツを通した対話がなされます。くー、山田太一、にくいです＞＜

ドラマなのにすごい脚本だなー、と思いました。
俳優も良く、鶴田浩二の遺作でもあります。
今のドラマにあるような過剰さがなくて、そうしなくても良い時代だったんですね、素直でいいなあと思いました。面白かったです。
https://pid.nhk.or.jp/pid04/ProgramIntro/Show.do?pkey=700-20131212-10-34367

NHKBSプレミアムシネマにて「濡れ髪三度笠」。1959年、主演市川雷蔵。「鴛鴦歌合戦」など日本の昔の大衆ミュージカルものが実に素晴らしいらしく。一度観てみたかったのですが、これはふつうの活劇でした。でもカメラの絵作りも良く、屋敷や家屋など、かなりかっこいいです。大衆ものでこれだけカメラが良いのって、今はないなあと思う。

江戸から続く当時の質の高さやかっこよさって、一体どこに行っちゃったんだろう。大きな断絶のある気がします。西洋の文化や様式を萎縮してミニチュア化して受け入れざるを得なかったからかしら。それが今のCawaiiに繋がってるのかもです。

今カッコいいことがちょっと気恥ずかしいのって、伝統や文化の有無じゃないかと思います。しょせん借り物の文化であると、どこかでわたしたちは知っていて、江戸の人たちのように自信を持って粋には振る舞えない。精神を伴わない、物を知らない表面だけの装いはかっこ悪いことじゃないかって思いが、センスを磨くことを投げやりにした結果、わたしたちは総じてダサくなっちゃってるのかもしれません。それでいうと日本人は今だ傷ついて拗ねているのかもしれないです。カッコイイって随分気持ちの良いことを、誰もがこうも手放す態度というのは。

＊＊＊

森鴎外「青年」より。
夏目漱石をモデルとした拊石なる人物の講演の場面から抜粋。
（痛烈な日本批判！）

「イブセンは初めノオルウェイの小さいイブセンであって、それが社会劇に手を着けてから、大きなヨオロッパのイブセンになったというが、それが日本に伝わって来て、又ずっと小さいイブセンになりました。なんでも日本に持って来ると小さくなる。ニイチェも小さくなる。トルストイも小さくなる。ニイチェの詞を思い出す。地球はその時小さくなった。そしてその上に何者をも小さくする、最後の人類がひょこひょこ跳っているのである。我等は幸福を発見したと、最後の人類は云って、目をしばだたくのである。日本人は色々な主義、色々なイスムを輸入して来て、それを弄んで目をしばだたいている。何もかも日本人の手に入っては小さいおもちゃになるのであるから、元が恐ろしい物であったからと云って、剛がるには当たらない。〜」

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追記：
先日聞いた話しによると、むしろ江戸が特殊な街であったようです。戸籍もない、結婚制度も存在しない、自由な気風のある種ユートピアのような稀有の都市であったとか。だから日本も昔はかっこよかったのに、というのは間違いであるようです。たまたまそういう特殊な街が一時あった、という。。

ちがう世代の方々と知り合う場に行きはじめ、ちょっとワクワクしています。
心のかたちが似ているので、年が20や30違っていても、わたしたちは地続きなんだという感覚。たとえば川島雄三監督の「幕末太陽傳」冒頭の描写がすばらしく。現在と幕末が地続きであると実に確かに表せられているところ。世代による分断はその世代の空気に依ってしか考えることのできない人たちの幻想で、一般論で、実際に在るのは心のかたちによる分断なのだと思う。（傾向はもちろんあります）

一般論のやつにやっつけられないように、っていつも思います。一般論はそれが上手く出来なかった人たちの嫉妬だと思う。自分以外の人間が上手くいくことがないように。なので、どんなに一般的でなくても、変わってても、不道徳でも、自分の生きるルールは自分で作った方がいいです。

＊地続きにものをみること（世界はひとつである）。自分で考えて答えを見つけること。場当たり的に安易に誰か権威の考えを切り貼りしないこと（ついやってしまう）。未分化な昏い心の領域をなるべく減らしていくこと。（ある種のまがい物の直感はそこからやってくる）

LC読書会を終えて：森鴎外「青年」

先日のLC読書会。課題図書は森鴎外の「青年」、総勢12名のたいへん活気づいた楽しい時間となりました。

はずかしながら森鴎外を読むのは今回が初めてです。
なにやら他の作家の小説と勝手が違っているように思われるのは、これが西洋の文化・文学を知らしめるべく書かれたものだからなようです。
漱石「三四郎」の出された2年後、西洋の文化を啓蒙する同志を得たり、とばかりに森鴎外はこの作品を発表したそうです。実際「青年」の随所に漱石のこと、また「三四郎」と呼応する設定の数々が反復されます。

「青年」主人公の純一は、作中出てくる女性すべてが思いを寄せるほどの美少年です。それに対して会で（わたし含め）違和感を唱える声が数々あがったのが面白かったです。＾＾なにしろ主人公の純一は、どう考えても鴎外その人なのです。（作品では容姿の優れ勉強も出来る、モテる優等生ならではの苦悩も描かれていたりします）

思うに、鴎外はいわゆるKY（空気読めない）、天然の人なのかもしれません。だから留学生活を生き生きと楽しめたのかも。その鈍感力を持ってして。
一方漱石は、繊細で空気を読みすぎてしまったため臆してしまい、留学先で神経衰弱になり、だけれども帰国後は細やかな気遣いの、誰もに愛される作品を書いた。。
オノ・ヨーコのエッセイに「わたしは美人で頭も良いのに、なぜか人に嫌われる」という一文があったことを思い出し、ちょっとそう思いました＾＾

しかし鴎外が鈍感かと言うとそういうことでは全くなく、会でも鴎外は理系の人というお話しの出たのですが、きっと向いてる方向が違うのだと思います。作中、純一と友人の大村が、純一の下宿先でこれまでになく打ち解け議論し合った後に、友情の楽しさを緘黙の中に味わう場面のあり。わたしはそれが今の感覚ぽくてびっくりしてしまいました。

様々な価値観が押し寄せ、入り乱れ、転覆、反転する明治の時代に、鴎外や漱石の成し得たことは大きなことだと思いました。彼らはまた数々の造語を作っているそうです。言葉は概念です。新しく概念を得ることはとてもむずかしいことです（それこそが勉強だと思うのですが）。生まれてこのかた聞いたこともない概念を数多く得て、体系付ける。名前を付け普及をさせる。とても大変なことだったと思います。それが恐ろしく短い時間で行われたのが明治という時代のようです。「青年」という作品のぎこちなくも青くどこか過剰な（パワフルな）印象は、明治という時代の若さ、空気かもしれません。

＊（「三四郎」読み返さなきゃ！ほとんど忘れてます・・・）

動物たち。

動物たちのお面をたくさん買い込みました。
これを使って何か企画をと考えています。
オリヴェイラの「カニバイシュ」みたいなイメージ、もしくはキューブリックの「アイズ・ワイド・シャット」など。

これで輪読するとしたら、どういうお話しがいいんだろう。
（読んだことないのですが、バロウズとか？）
ゴシックでかっこ良い文章で、ちゃんとストーリーテリングもあるお話しが良い。
どなたかお心当たりあれば教えてください。

マノエル・ド・オリヴェイラ 「カニバイシュ」
http://jc3.jp/portugal2010/works_main.html#osc